第36节 多样化：推摄变焦
对细节推摄变焦
寻找其它简朴的引人注目的东西上的细节。通过推摄变焦，照相机突出了大教堂的加利里小礼拜堂拱门上使用的复杂的之字形图案——并且把柱子安排在照片中心，同时拱门后面有部分阴影，从而允许光线使吸引人的之字形浮雕图案突出出来。
宾得照相机，70毫米镜头，1/60秒f/5.6，爱克发克罗姆200胶片
第37节 多样化：强调图案
强调图案
这幅照片中的侧光清楚地揭示了教堂主柱子的不同图案。线条与水平墓碑的对比进一步地增添了趣味。
宾得照相机，35毫米镜头，1/30秒f/5.6，爱克发克罗姆200胶片。
与其仅仅表现彩色玻璃，倒不如说这张照片还表现了周围的内景，同时强调了附近的垂直线和对角线。
宾得照相机，35毫米镜头，1/30秒f/5.6，爱克发克罗姆200胶片。
第38节 多样化：突出的图案
突出的图案
建筑物经常使用重复的图案和对称，对此人们很少注意，但是变焦镜头可以使它突出，以便容易看到。
宾得照相机，100毫米焦距，1/125秒f/5.6，爱克发克罗姆100胶片。
第39节 多样化：对比
用对比来引人注意
这表现了通过较高的照相机角度取得的照片变化形式，以及通过不同，但又相邻的特别引人注目的东西可能取得的对比。
宾得照相机，28毫米镜头，1/60秒f/5.6，爱克发克罗姆200胶片。
第40节 多样化：广角视野
广角视野
使用超广角镜头完全改变了德拉姆大教堂的通道，表现了成某种角度的宏伟柱子。
宾得照相机，15毫米镜头，1/60秒f/5.6，爱克发克罗姆200胶片。
第41节
多样化：突出特点
突出特点
要注意在你访问期间光线是如何变化的。在这里，一束光突然照亮了布道坛，造成了一幅有趣的照片。
宾得照相机，35毫米镜头，1/125秒f/5.6，爱克发克罗姆200胶片。
专家提示
旅游指南、风景明信片和旅游传单将有助于你找到遗址，并且还会展示一些你可能忽略的照片。
到遗址参观只有一天，并且一生中只有一次，要对你的大部分时间精心计划。在到达之前要开列出你想拍摄的照片。
对于多数人喜欢的目的地，做出特殊努力以便在游人之前或之后到达那里是值得的。
要始终确保携带比你可能需要的还要多的胶卷或存储卡。
第二部分
第42节
捕捉瞬间：快速一瞥
构图不仅是要框住画面，它还要求刚好在恰当的时刻按动快门。如果时机错过了，照片可能失去某些活力。
对于某些被摄体来说，拍照片的关键时刻是明显的，如像拍摄赛跑优胜者越过终点线那一瞬间。在这种情况下，做好准备和实践被看作与好运气一样重要。但是对于其它的，无法预见的事件来说，可能存在不可思议的瞬间——当时不断变换的条件和人物突然凑在一起形成一个醒目的、漂亮的、充满生气的构图。这种瞬间可能是二个或更多的成分以某种方式结合的时刻。在一个暴风雨天，一座漂亮的大楼可能突然被一道闪电照亮，造成一种喜怒无常的气氛，而这是决不可能重新捕捉到的。要充分利用这种决定性的瞬间需要有耐心——并且，首先，要有预见到可能会发生什么的洞察力，甚至在它本身在取景器中出现之前。
快速一瞥
在拍摄冬天的浆果照片期间，这两片叶子突然随风漂进蔷薇丛中。瞬间它们又随风而去。
宾得照相机，50毫米镜头，1/60秒f/4，爱克发克罗姆200胶片。
第43节
捕捉瞬间：一次性机会
一次性机会
这种自然的照片要尽可能快的抓拍——由于这只挣扎的鹅身体得到支撑，这位男子不可能再次做出假装亲吻它的动作。
宾得照相机，100毫米镜头，1/125秒f/5.6，爱克发克罗姆200胶片。
第44节
捕捉瞬间：捕捉姿势
捕捉姿势
由于年青女孩的头几乎快触到她的脚了，这种弓形姿势提供了一种转瞬即逝的机会，以便捕捉体操运动员所需要的柔软性。
宾得照相机，50毫米镜头，1/125秒f/5.6，埃克塔克罗姆400胶片。
第45节 捕捉瞬间：可预见
可预见的情况
古根海姆中心这张照片的活力在于不同的色调带形成了有趣的构图。一旦找到照相机的合适位置，剩下的问题就是等待光线的增强。
宾得照相机，28毫米镜头，1/30秒f/11，爱克发克罗姆100胶片。
第46节
捕捉瞬间：完美时机
完美的时机
这张照片涉及到等待两个不同的构成同时发生。要点是捕捉舞蹈家正在越过一片光亮地带——以及这种短暂的姿势完美地完成了构图。
宾得照相机，50毫米镜头，1/125秒f/5.6，爱克发克罗姆200胶片。
专家提示
为了迅速抓拍照片，熟悉你的照相机是必不可缺的。要框住影像并准确对焦，但不一定把它们都拍下来。
要准备好照相机拍摄动作。
完美的瞬间不可能再发生，因此当你等待条件改善的同时，要保证你拍到几张照片。
第47节
影响构图：有利位置
杰出的照片常常是创作的，而不是碰巧遇到的。实际上，摄影家通常四处走动，以便寻找最好的角度，同时积极鼓励被摄者走进理想的构图，而不是见到一个场景就拍。当摄影家拍摄无生命的被摄体时，他可以经常造成直接影响——可能移动被摄体，并且为了拍出好照片，专门布置场景。例如，对于静物摄影来说，对被拍摄的物体可以重新安排，直到它们在取景器中看上去合适为止。当被摄体是人时，这种方法同样可以发挥作用。
为了改进你的照片，和气地要求被摄者移动到最适合构图的位置是值得的。你可能甚至发现，一旦他们参与其中，他们会联想到你也许会拍摄的其它照片——你不曾想到的照片。
但是，要认识到，照相机的存在可能影响人们的行为举止。他们可能配合镜头——或者他们可能停下手中的活看着你，并且需要一些时间来习惯照相机。
令人惊奇的有利位置
使用18毫米镜头靠近这个由五名杂技演员组成的马戏团是必要的，如果没有他们的合作，要拍到这张照片是不可能的。
宾得照相机，18毫米镜头，1/125秒f/11，爱克发克罗姆100胶片。
第48节
影响构图：召集
将马戏团演员召集在一起
晚场演出结束后，这些疲惫的马戏团演员在坐下吃晚餐前被劝说排好照相。他们当中许多人为了拍照甚至很高兴穿着演出服装。
宾得照相机，50毫米镜头，1/30秒f/1.8，爱克发克罗姆100胶片。
第49节
影响构图：放松
放松的姿势
你决不会预料能偶然遇到一个大力士在草地上睡着了——因此要求他使用他的连环漫画册中的道具摆好姿势是取得这张成功照片的唯一办法。
宾得照相机，50毫米镜头，1/125秒f/8，爱克发克罗姆100胶片。
第50节 影响构图：表情
装出的表情
专注地想心事，这张照片看上去像一幅完美的抓拍照片——但是实际上这位丑角被要求坐在这个位置，以便拖车能够被用来作背景，并且确保他处在光线下。
宾得照相机，50毫米镜头，1/250秒f/2.8，爱克发克罗姆100胶片。
第51节
影响构图：边框
创造边框
在这个家庭马戏团里，每个人都有事可做，这个小女孩帮助把气球准确好供演出用。为了框住小女孩和气球，她被要求站在拖车门口摆好姿势。
宾得照相机，50毫米镜头，1/125秒f/4，爱克发克罗姆100胶片。
专家提示
在出发去完成一次拍摄任务之前，不妨想一想你要达到什么目的。把你想拍摄的照片开列出一个清单是个好主意。
要具有灵活性。当你安排你设计的照片时，你可能需要适应你的构想——你的被摄对象也可能建设性地提出来一些方法，从而可能会改进姿势、道具或设置。
要求人们帮忙——他们常常很欣赏这一点。它可以改进你和被摄者之间的关系，从而有助于你取得有趣的姿势，并且它还有助于为今后拍摄取得优势。
第52节
线性透视：深度高度
用透视进行实验——夸大距离或减少距离以适应构图——是摄影家们最喜欢用的一种方法，他们用它来造成照片的深度。有几种透视形式，但是最著名的是线性透视。这可以造成这样一种光学幻觉，即当我们往远处看时，笔直道路的两侧看上去要会聚。
虽然艺术家们必须学会绘画，以便透视看上去自然，但是照相机通常不用摄影家的帮助就能取得同样的效果。而且，改变所用的焦距将会对照片看上去的方式产生明显的影响。广角镜头会使平行线毫无道理地会聚，并且使前景的被摄体看上去较大，背景中的被摄体看上去较小。另一方面，望远镜头会把能暗示距离的前景细节裁剪许多。在这种情况下，相距较远的被摄体在取景器中实际上可能看上去就好像一个站在另一个上面似的。
深度和高度
这些古埃及的柱子看上去高耸在观众头顶上方。为了强调透视，使用了广角镜头，直接对着天空。这些柱子越往上，它们看上去变得越细，从而造成一种强烈的高度感。
宾得照相机，24毫米镜头，1/250秒f/16，爱克发克罗姆50胶片。
第53节
线性透视：线条会聚
会聚的线条
当观看这张照片时，我们想当然地认为，从前景到教堂这条路全程是一样宽的。它发生会聚这一情况告诉我们，它的一端比另一端离我们更远。
宾得照相机，20毫米镜头，1/125秒f/8，爱克发克罗姆100胶片。
第54节
线性透视：完美透视
完美的透视
在这幅关于线性透视的经典研究作品中，不仅林荫大道变狭了，而且水沟的线条也变狭了。当房子越靠近地平线时，它们变得越小，甚至当观众往远处看时，云彩也显得小了。
第55节
线性透视：曲线
曲线
线条不必是直线才能会聚。在这里，林中小径穿过画面的整个宽度消失在远方，同时它引导注意力轻轻穿过画面。
宾得照相机，35毫米镜头，1/125秒f/8，爱克发克罗姆100胶片。
第56节
线性透视：没影点
没影点
如果没影点可以看见的话，或如果被纳入的焦点把观众注意力引入画面，那么会聚线看上去会比较醒目。在这张照片中，注意力很快地被引向这条人行道远处一端的门处。
宾得照相机，24毫米镜头，1/500秒f/16，爱克发克罗姆100胶片。
专家提示
如果你希望使线性透视非常明显，不妨使用能得到的最大广角的镜头，并且镜头要低，以便前景尽可能靠近照相机。
如果你需要把较长的路，如像花园中的人行道，纳入画面，不妨爬到高处寻找理想的视点，同时又不会甘冒线条过于不合理会聚的风险。
第57节
近大远小：距离感
除了明显地使线条会聚之外，线性透视对我们理解事物的方式具有另一种重要作用。从一英里以外拍摄的沿着荒野道路行驶的卡迪拉克与通过同样镜头观看几步以外的同样汽车相比会显得比较小。因此，如果你在一幅照片中有两辆汽车，你将能够进行比较——并且你会注意到大小上的明显差异。我们在现实中认识的同样大小的物体之间在尺寸上的这种差别，有助于我们大脑立即就这些物体的相对距离作出直接判断。
这种透视形式艺术家们称之为近大远小，并且它是用于摄影中的最有用的形式之一。虽然你可能拍摄并不包括线性透视——看见会聚的可见线条——的景物，但是你会经常拍摄你和观众都知道其相对大小的物体。对于风景摄影家来说，这意味着，拍摄充满羊群的田野将会产生一张这样的照片，即最靠近照相机的那只羊与在地平线上的羊相比在胶片上看上去明显偏大。同样，对于建筑摄影师来说，一面墙的成角度的照片将显出，有的砖与其它砖相比看上去比较大，即使我们和观众都知道它们是用一个模子制作的。
距离感
这是一个关于近大远小的透视如何产生距离感的好例子。没有背景帮助表明哪些气球离我们比较近，但是由于我们知道这些物体大小相似，我们马上就能知道哪些气球离得更远。
宾得照相机，135毫米镜头，1/250秒f/8，爱克发克罗姆100胶片。
第58节
近大远小：线索结合
几种线索结合
在这张照片中，线性透视和近大远小结合在一起达到了很好的效果。不仅道路发生会聚，而且混凝土路面看上去变得比较小了，从而造成一种强烈的距离感。
宾得照相机，28毫米镜头，1/60秒f/16，爱克发克罗姆100胶片。
第59节
近大远小：加强透视
第60节 近大远小：逐渐变化
逐渐变化
这些雕像看上去全是一样大小的。但是，走近观察揭示右边的雕像看起来稍微小一些。这是对近大远小规则的精心运用。
宾得照相机，70毫米镜头，1/125秒f/16，爱克发克罗姆50胶片。
第61节 近大远小：渐渐缩短
渐渐缩短
线性透视还可以用一种细微的方式使用，以便帮助印证近大远小。在这张照片中，这些门的高度似乎是一点一点地缩短，因为它们是沿着缓慢弯曲的车道分布的。
宾得照相机，50毫米镜头，1/125秒f/8，爱克发克罗姆200胶片。
第62节
近大远小：对角线
对角线
在这里，渐小的烟筒和塔架在画面中构成醒目的对角线，从而把注意力从照片一边引导到另一边。
宾得照相机，35毫米镜头，1/125秒f/8，爱克发克罗姆200胶片。
专家提示
只使用类似的，或同样大小的物体来造成穿过画面的对角线，然后使用广角镜头来夸大这种效果，让其中的一个物体非常靠近照相机。
第63节
形状和剪影：背景色
摄影术中有五种基本成份——形状、色彩、形态、纹理以及色调。其中，形状是最基本的成份，我们通常首先凭借它辨认被摄体。甚至当其它几种成分都不存在的时候，我们仍然可以根据轮廓辨认出大多数物体、建筑物和人。
剪影允许摄影家创作出一幅凭形状就可以辨认出被摄体的影像。这种影像是使用了强逆光和浅背景创作的。但是，一幅给人以强烈印象的剪影意味着：当你想强调形状时，最好不要把其它的成分完全排除在外——不然你就会得到一幅单色且没有深度感的照片。当从一种特定角度观察被摄体时，它的形状通常能提供关于其特性的最强有力的暗示——譬如拍摄自行车时最好从旁边拍，而拍摄人脸时也应取侧面像
背景色
日落时分是拍摄剪影的好时机，因为这时的光线能为背景提供丰富的色彩。在这幅摄于巴厘岛日落时分的照片上，一对骑着摩托车的情侣、一个戴着草帽的人形成了不同寻常而又令人印象深刻的剪影组合。潮湿沙滩上的倒影使其更具视觉冲击力，沙滩上的暖色调也起了柔化剪影的作用。
宾得照相机，135毫米镜头，1/30秒f/5.6，爱克发克罗姆100胶片
第64节 形状和剪影：三维
三维影像
当形状成为一幅照片的主导时，观众会利用细小的线索来告诉自己，不是在看二维的挖剪图或着色的背景。在这幅泰姬陵的照片中，拱顶上反射的光线给人以立体的感觉，而水池的会聚线也通过线性透视（见196－197）表现了照片的纵深。
哈苏照相机，80毫米镜头，1/30秒f/8，爱克发克罗姆50胶片
第65节 形状和剪影：逆光
风光照片中的逆光照明
在逆光时，并不是所有物体都要用剪影的方式加以展现。在这幅苏格兰爱丁堡的照片中，树的弯曲形状看上去成了前景中的醒目剪影，而具有一定角度的城堡墙壁正好受到最后一缕阳光的照射，观众的注意力一下子就被引向反光的窗户。
宾得照相机，90毫米镜头，1/60秒f/5.6，爱克发克罗姆100胶片。
第66节
形状和剪影：形状
强调形状
太阳在模特的身后，但刚好又不在画面中，光线抓住了模特身体的轮廓并强调了形状，而她的身体大部分处于阴影中。泳衣也是为了突出模特的体形。这种光线对时装照片来说是最理想的。
哈苏照相机，80毫米镜头，1/500秒f/5.6，爱克发克罗姆50胶片
第67节
形状和剪影：前景
前景图像
三位不同姿势的男子加上水烟袋产生了很有特点的形状——为这幅克什米尔达尔湖的船屋照片提供了非常好的前景。
宾得照相机，135毫米镜头，1/500秒f/5.6，爱克发克罗姆50胶片。
第68节 形状：影调
形状指的是物体的三维状态。用轮廓来分辨物体也许就足够了，但它却没有告诉我们物体的实体状况。只有形状告知我们一个物体是球体而不是平面的盘子，它告诉我们物体是可以被捡起来的，它使我们看到人脸上的曲线，也使建筑的凹处无所遁形。
我们能在一幅二维的照片中看出形状是由于影调的微妙变化而形成的，这种变化即被画家广泛应用的明暗法，他们仅用一支铅笔和一张白纸就可勾勒出这种效果。举例来说，一个红苹果的整个表面上不可能只有一种颜色和影调，其中有一部分最亮，而另外的部分则渐次变暗。这些处在阴影中的部分反映了它们朝向光线方向的逐渐变化。这种变化使我们认识到它是圆形物体，而形状的突然改变使我们认识到该物体表面有明显的起伏。
球体逐渐变化的影调
色调
我们认识到这是一个球体而不是圆盘的原因在于影调从明到暗逐渐改变。如果它是一个圆盘，颜色深浅程度将是一致的。
第69节
形状：色调式风景
色调式的风景
形状在静物摄影和肖像中的地位是至关重要的，它在风光摄影中也相当重要。在这幅照片中，正是绿色调的细微差别让我们观赏到蜿蜒起伏的峰峦。
宾得照相机，50毫米镜头，1/125秒f/11,爱克发克罗姆100胶片。
第70节
形状：解读灰色阴影
解读灰色阴影
即使第一眼看到这座雕像仅有一种颜色，我们也知道它是立体的，因为雕像中一些部位的灰色阴影较其它部位为浅。
宾得照相机，28毫米镜头，1/60秒f/11，爱克发克罗姆200胶片。
